小売「ゲームはグラ不要！ファミコンみたいなグラになれば面白くなる！←このバカを論破します」

■ファミコン級のグラ”になれば面白いゲームは増えるのか考えてみた
最近たまに見かけるのが、
「グラフィックに時間をかけすぎるからゲームがつまらなくなる」
「全部ファミコンみたいな見た目に戻れば、もっと面白いゲームが増える」という意見。
確かに一理あります。
ファミコン時代は、限られた性能の中でアイデア勝負をするしかなく、
ゲーム性そのものを磨く必要がありました。
だからこそ、今でも語り継がれる名作が数多く生まれたのも事実です。
ですが、だからといって、
「世の中のゲームのグラフィックだけ全部ファミコン級に戻したら、 面白いゲームが増える」という話になると、実際はそんな単純な話でもありません。

■「まず見た目」が重要な時代
今のゲーム市場は、昔とは比べ物にならないほど大量のゲームが存在しています。
そんな中で、まず遊んでもらうためには、“見た目で興味を持ってもらう”ことが非常に重要です。
どんなにゲーム性が優れていても、人の目を引けなければ、そもそもプレイしてもらえない。
これは現実としてかなり大きい。

キャラゲーが成立しているのも同じです。
まず「キャラ」というアイコンで興味を持ってもらい、そこからゲームへ入っていく。
つまり現代は、ゲーム性以前に「最初の数秒で惹きつける力」 が必要な時代でもあるわけです。

■グラフィックは“ただの飾り”ではない
さらに、ゲーム性とグラフィックは、実はかなり密接に関係しています。
たとえば、テトリスのように、システムそのものが完成されているゲームなら、
基本的な面白さは昔から変わりません。
ですが現代版になると、
・ エフェクト、SE、演出、視認性、爽快感
こういった部分が大きく進化しています。
つまりグラフィックは、単なる「見た目」 ではなく、“気持ちよさ”を作るゲームデザインの一部になっているんです。
特に今のゲームは、操作の気持ちよさや没入感まで含めて「体験」として設計されています。
なので、グラフィックを単純に切り離して考えるのは、実はかなり難しい。

続く

■「グラに時間を取られる」 は本当に悪なのか?
よく言われるのが、「グラフィック制作に時間を取られすぎている」という話。
これも確かにわかります。
ですが、グラフィックは単なる作業ではありません。
そこにはグラフィッカーさんのセンスや、作品の空気感、世界観、キャラクター性など、非常に大きな価値があります。
もし効率だけを求めるなら、極端な話、全部AI生成にしてしまえばいい。
でも実際には、AI時代になってもなお、人は“人間のセンス”や“作家性”に価値を感じています。
そして面白いのは、AIも別に「ファミコン風こそ正義」みたいな方向には進んでいないこと。
結局、人は昔も今も、“魅力的な表現”を求めているんです。

■実は「ファミコン的な面白さ」は今も大量にある
そして一番重要なのがここ。
ファミコン時代のような、「シンプルだけど中毒性があるゲーム」は、実は今でも大量に存在しています。
それが、いわゆる“インディーゲーム”。
ヴァンパイアサバイバーやスイカゲームのように、超リアル路線ではなくても、ゲーム性の面白さだけで世界中に広がった作品は今も普通にあります。
つまり、「昔ながらのゲーム性が消えた」のではなく、単にAAAタイトルの存在感が大きすぎるだけなんです。
個人で楽しめるゲームを探す視点で見ると、今のインディー市場はむしろ“宝の山”。
ファミコン時代のような「アイデア勝負のゲーム」は、実は今が一番遊びやすい時代なのかもしれません。

■結局、“グラかゲーム性か”ではない
ゲームの面白さって、
結局はどちらか一方ではありません。
グラフィックだけでは面白いゲームにはならない。
でもゲーム性だけでも、今の時代は人を惹きつけにくい。
だから本当は、「グラかゲーム性か」という対立ではなく、“どう組み合わせるか”が重要なんだと思います。
そして、もし「昔ながらの面白さ」 を求めているなら、実はそれはもう、
インディーゲームという形で大量に存在している。
そう考えると、今のゲーム業界って、案外かなり恵まれた時代なのかもしれませんね。